فرهنگستان هنر ايران اين روزها پذيراي هنرمنداني است كه آفرينشهاي هنري خود با موضوع مقاومت را در معرض ديد بازديدكنندگان قرار دادهاند. به همين بهانه به فرهنگسراي هنر ايران رفتيم تا ضمن بازديد از آثار سومين جشنواره هنر مقاومت، گفتوگوهايي هم با دبيركل و دبير اجرايي جشنواره و همچنين بازديدكنندگان آثار داشته باشيم.
به گزارش «جوان»، شايد پيش از اينكه قدم به سراي فرهنگستان هنر ايران بگذاريد، تصور از جشنواره هنر مقاومت آثاري باشند كه به اندازه ساير موضوعات آثار هنرهاي تجسمي نميتوانند با مخاطب ارتباط برقرار كنند، اما آثار اين دوره از جشنواره هنر مقاومت نشان داد كه اين آثار ميتواند به اندازه آثار هنري ساير حوزهها، ذهن مخاطب را تا ساعتها و گاه روزها درگير زيبايي و مفهوم خود كند. ابراهيم كمالي فارغالتحصيل رشته نقاشي است كه براي بازديد از نمايشگاه آمده. وي در خصوص آثار اين دوره از جشنواره ميگويد: آثار اين نمايشگاه بسيار بالاتر از سطح انتظار من است و بسيار خوشحالم از اينكه فرصت بازديد از اين جشنواره را از دست ندادم. صدف رضايي از دانشجويان هنر در خصوص آثار اين جشنواره ميگويد: سطح كيفي آثار اين دوره از جشنواره بسيار بالا است و با سطح آثار ساير جشنوارههاي كشور برابري ميكند و چيزي كم از سايرين ندارد. وي با اشاره به نقش مقاومت زنان در آثار اين دوره از جشنواره ادامه ميدهد: اين آثار ميتواند نقش زنان را در موضوع مقاومت به درستي به نمايش بگذارد.
نمايشگاه دائمي براي هنر مقاومت
محمد حبيبي، مدير انجمن تجسمي انقلاب و دفاع مقدس در خصوص استقبال مردم از سومين دوره از جشنواره هنر مقاومت ميگويد: غالب مخاطبان اين دوره از جشنواره هنر مقاومت، هنرمندان جوان به خصوص دانشجويان بودند كه بسياري از اين دانشجويان با اساتيد خود به نمايشگاه ميآمدند و به صورت كارگاهي و پژوهشي از نمايشگاه بازديد ميكردند. علاوه بر اين مسئولان و مديران فرهنگي و هنري مانند مديران موزه هم از آثار اين جشنواره مقاومت بازديد كردند و برخي از آثار را هم پسنديدند براي اينكه به موزه انقلاب و دفاع مقدس انتقال دهند.
وي در خصوص واكنشهاي مخاطبان در برابر آثار اين دوره از جشنواره هنر مقاومت ادامه ميدهد: آثار ارائه شده در جشنواره مقاومت يك ويژگي خاص دارد كه همان پايداري بر ارزشها است كه انتظارات خاصي را هم به همراه ميآورد، خدا را شكر اين جشنواره در سومين دوره، توانسته جايگاه خود را در ميان مخاطبان از گذشته مستحكمتر كند و تأثيرگذاري بيشتري داشته باشد.
دبير اجرايي سومين دوره از جشنواره مقاومت در خصوص تبليغات اين جشنواره در رسانهها ادامه ميدهد: صدا و سيما اگر همت بيشتري در خصوص اطلاعرساني از آثار اين جشنواره داشت، شرايط بهتري به وقوع ميپيوست، اما اطلاع رساني اين دوره بيشتر از سوي جرايد، سايتها و اطلاع رساني پيامكي انجام ميشد و انتظار ما از صداوسيما، پوشش خبري اين جشنواره بيش از اينها بود. حبيبي در خصوص آينده آثار ارائه شده در اين دوره از جشنواره تأكيد ميكند: ما سعي ميكنيم گنجينه هنر مقاومت را پربار كنيم و آثار اين حوزه را افزايش داده تا براي برنامههاي بعدي مان مورد استفاده قرار دهيم. وي در خصوص كتاب جشنواره خاطرنشان ميكند: آثار منتخب اين دوره از جشنواره در كتاب جشنواره چاپ ميشود و از طرف ديگر برگزاري نمايشگاههايي در مناسبتهاي خاص و ملي در همه استانها پذيراي آثار جشنواره مقاومت خواهد بود. علاوه بر اينها، ما قصد داريم كه موزه يا نمايشگاه دائمي براي آثار انقلاب و دفاع مقدس تاسيس كنيم و با مسئولان موزه انقلاب در اين خصوص رايزنيهايي صورت گرفته و قرار است در برنامههاي بعدي در خصوص چگونگي انجام كار تعامل داشته باشيم.
حبيبي با اشاره به هنرمندان خارجي حاضر در اين دوره از جشنواره ميافزايد: 11 هنرمند در اين دوره از جشنواره هنر مقاومت حضور داشتند كه با ديدن آثار حاضر در اين جشنواره، از كيفيت آنها اظهار رضايت كردند، چون چنين جشنوارهاي به دليل اعمال نفوذهايي كه مخالفان وارد ميكنند در هيچ كجاي دنيا برگزار نميشود، اما زمينه چنين نمايشگاههايي در كشور ما وجود دارد.
دبير جشنواره: انديشه سفارشي
و شعاري پاشنه آشيل هنر مقاومت است
حبيبالله صادقي دبير سومين جشنواره جهاني هنر مقاومت در گفتوگو با «جوان» در خصوص بزرگترين آسيب كار در حوزه مقاومت ميگويد: سفارشي كار كردن و انديشه سفارشي و شعاري بزرگترين آسيب حوزه هنر مقاومت است و هنرمند اين حوزه بايد باورمندانه اين معنا را دنبال كند. وي ادامه ميدهد: اولين مؤلفه اين هنر صفت خويشتن فرمايانهاي است كه هنرمند به عنوان روشنفكر اجتماعي بايد داشته باشد، خود مسائل را رصد كند و به اين سبك از هنر ترغيب شود. در اين ميان ما نبايد گرفتار عصبيتهاي شعاري هنر سوسياليسم و هنر دولتي كه در كره شمالي است شويم.
وي با اشاره به هنر متعالي در حوزه مقاومت تأكيد ميكند: هنر متعالي و ماندگار در حوزه مقاومت نيازمند اين است كه هنرمند با گوش، پوست و استخوان دردهاي اجتماعي را لمس كرده باشد و خود به عنوان روشنفكر ناظر، قضاوت كند. به عنوان مثال زماني كه پيكاسو تابلوي گرنيكا را كار كرد، روشنفكري بود كه خارج از اسپانيا زندگي ميكرد و پس از اطلاع يافتن از بمباران كشورش آن صحنه را نقاشي كرد و اين صحنه به اندازهاي ارجمند ميشود كه لقب مهمترين اثر ملت كشور اسپانيا را به خود اختصاص ميدهد. بنابر اين اين هنرمند اگر خويشتنفرمايي و شعور و احساس فردي را در خود تجربه كند، آثارش چون با نيت الهي بودهاند، مورد عنايت خدا قرار ميگيرند.
صادقي در خصوص جايگاه آموزش در ارتقاي سطح هنر مقاومت ميگويد: به باور من كساني كه مروجين و مبشرين نظريه اخلاق، ادبيات و معرفت ديني در هنرهستند، بايد با حسن سلوكشان و سلامت ذهنشان هنرمندان را به اين سمت جذب كنند و به باور من هنر مقاومت نبايد به صورت اجباري به رشتهاي دانشگاهي تبديل شود. به عنوان مثال در دوران جنگ خود هنرمندان جشنواره هنري مقاومت توليد ميكردند و در اين ميان ما بايد به ارتقاي سواد بصري در جامعه تلاش كنيم.
اين روزها اما سومين دوره از جشنواره هنر مقاومت روزهاي پاياني خود را پشت سر ميگذارد؛ جشنوارهاي كه با استقبال آثاري از هنرمندان 77 كشور جهان و رقابت 5550 اثر روبهرو شد و در نهايت با حضور 940 آثر از هنرمندان ايراني و خارجي در 12 رشته هنري شامل نقاشي، پژوهش، طراحي و چاپ دستي، نگارگري، نقاشيخط، تصويرسازي، پوستر، عكاسي، كاريكاتور، طرحهاي حجمي، انيميشن، هنرهاي جديد و مفهومي از پنجم آذر ماه كار خود در فرهنگسرا هنر ايران آغاز كرد. جشنوارهاي كه ميتواند نقطه عطفي باشد بر پرداخت بينالمللي مفهوم مقاومت در قالب هنر كه كشور ما در سالهاي اخير بدعتگذار آن شده است.
